« Mon art n’est pas quelque chose que le spectateur doit « saisir ». Le rôle de l’œuvre est de « saisir » le spectateur… quand nous regardons une œuvre d’art, nous acceptons d’ouvrir notre esprit pour la recevoir. L’art nous rend plus sensibles, quand un artiste est capable de créer de petits détails qui nous attirent, de nous pencher vers la peinture, c’est que nous sommes un peu plus sensibles. L’art, dans sa forme la plus pure, est une expression de l’âme. »
Ceux sont les mots du peintre bahreïni Salman Alnajem. Diplômé du Royal College of Art de Londres, il utilise des matériaux industriels lourds, tels que l’acier, comme toile pour explorer des thèmes liés aux civilisations anciennes, aux technologies, à la religion, et à la mythologie. Ayant exposé ses œuvres à Bahreïn, en Arabie saoudite, ainsi qu’au Royaume-Uni, en France et en Italie, Alnajem s’inspire des références religieuses et symboliques pour créer des compositions qui tentent de comprendre la sagesse des civilisations passées afin d’influencer le présent et le futur.
Dans son dernier projet, intitulé « Cosmic Perspectives », Alnajem a produit une série de peintures de petite et moyenne taille, éclatantes de couleurs et inspirées par des sites anciens comme les Pyramides ou Stonehenge. Il y explore des symboles antiques et les connaissances sophistiquées des civilisations passées en matière d’architecture, d’astronomie et d’astrologie, révélant des liens intrigants entre des cultures éloignées dans le temps et l’espace. Pour lui, ces sites et symboles semblent partager un langage universel, commun à travers les âges. Alnajem décrit son art comme étant du « symbolisme abstrait », combinant des éléments de la culture populaire contemporaine et de l’antiquité pour créer des compositions simples mais harmonieuses.